Les artistes du Raqs Congress

Waouw !... Que dire d'autre en découvrant la liste des mégastars et grands maîtres respectés à travers le monde ! La plupart d’entre eux n’ont besoin d’aucune présentation et tous nous feront l’honneur de leur présence avec une seule idée en tête, faire de ce festival une expérience inoubliable !

	Soraya Zayed (Egypte - Brésil)
	D'origine Brésilienne, c'est la nouvelle étoile du Caire. Très connue au Brésil, elle s'installe au Caire en 2001 et se perfectionne dans le Modern Cairo Style. Elle enseigne depuis quelques années au Festival "Ahlan wa Sahlan" et devient vite très populaire dans le monde entier. Elle introduira des pas de Samba sans abandonner le style typique égyptien. Sa danse est unique, énergique et très expressive.
	Farida Fahmy (Egypte)
	Cette icône de la danse orientale est l'un des professeurs les plus recherchés de la danse orientale. Avoir un cours avec elle est comme vivre l'histoire de la danse orientale. Elle a été de 1959 à 1980 la première danseuse de la troupe Reda. Elle a été décorée de l'ordre des Arts et Sciences par le roi de Jordanie, par le Président Nasser d'Egypte et a reçu l'ordre de Tunisie. C'est un privilège pour nous de l'accueillir comme professeur et invitée d'honneur..
	Amir Thaleb (Syrie - Argentine)
	Né en Argentine et d’origine arabe, Amir Thaleb compte parmi les plus grands danseurs et professeurs de danse orientale. Il est reconnu par ses pairs au Moyen-Orient, en Europe, en Amérique latine, au Canada et aux États-Unis. Jouissant de sa notoriété et de son succès, Amir voyage constamment aux quatre coins du monde pour enseigner son art et danser. Amir Thaleb est l’auteur de l’ouvrage « The Hidden Language of The Vintage Belly Dance » publié en espagnol, en anglais et en italien. Il dirige et enseigne pour l’Arabian Dance School fréquentée par de nombreux élèves d’Argentine et d’ailleurs. Il est également le créateur et le directeur de l’Arabian Dance Company, Oriental Ballet Company.
	Tamalyn Dallal (Etats-Unis)
	Tamalyn Dallal a enseigné la danse et s'est produite dans 38 pays. En 1990, elle créa à Miami Beach une asbl, la "Mid Eastern Dance Exchange", grâce à laquelle elle a pu former une centaine de danseurs venant du monde entier. Elle est l'auteure de trois ouvrages dont "They Told Me I Couldn't" qui aborde la vie et la danse en Colombie dans les années 80, et l'ouvrage pédagogique "Belly Dancing for Fitness". En septembre 2005, Dallal s'installe à Seattle, Washington, et y imagine sa dernière création, "40 Days and 1001 Nights". Ce spectacle emmène le spectateur pour un voyage de 40 jours à travers 5 pays musulmans (l'Indonésie, l'Egypte, Zanzibar, la Jordanie, et la région chinoise musulmane et autonome du Xinjian). "40 Days and 1001 Days" est devenu un livre, un film documentaire, un album (avec la participation de l'orchestre africain vieux de 103 ans, le club musical Ikhwani Safaa de Zanzibar) ainsi qu'un spectacle de danse-théâtre, le tout sous la direction de Tamalyn Dallal. Le projet "40 Days and 1001 Nights" consacre 10% de ses gains à "1001 Nights Fund" qui aide les miséreux, ceux que Dallal a rencontrés lors de ses nombreux voyages, et tant d'autres.
	Kazafy (Egypte)
	Mohamed Kazafy a dansé pendant vingt ans pour la célébrissime compagnie de danse égyptienne « Reda ». Après s’être formé avec le fondateur de la troupe, Mahmoud Reda, et sa danseuse étoile Farida Fahmy, Mohamed Kazafy part en tournée avec la troupe et se produit un peu partout dans le monde. Il fut l’un des meilleurs solistes de la troupe, fut l’assistant de Mahmoud Reda et de Farida Fahmy. Actuellement il enseigne partout dans le monde.
	Yasmina du Caire (Egypte)
	Yasmina, également connue comme « la Rose anglaise du Caire », fait partie du monde de la danse orientale depuis près de 25 ans. Elle a suivi une formation auprès de professeurs de renommée tels que Raqia Hassan ou Ibrahim Akef et se produit dans le monde entier.
	Leyla Jouvana & Roland (Germany)
	Après le folklore yougoslave et le jazz, Leyla Jouvana découvre finalement sa passion pour la danse orientale. Elle effectue plusieurs voyages d’étude en Égypte et suit des cours intensifs auprès de professeurs célèbres. Le grand public l’apprécie pour ses prestations en solo sur les scènes en Allemagne et à l’étranger, ses productions vidéo sont désormais une référence, elle est sollicitée par la presse et la télévision allemande (RTL, ZDF, mdr, WDR etc.). Leyla, Roland (percussion), son mari, et sa compagnie « Ensemble » voyagent régulièrement à travers toute l’Europe.
	Salwa (Belgique)
	Formée en danse orientale par les plus grands danseurs internationaux, Salwa a aussi un background en flamenco, salsa, danse classique, hip hop, darvishes tourneurs, et tribal. Danseuse, professeur et chorégraphe, Salwa enrichit sa danse de ces influences. Elle a été sélectionnée par la prestigieuse troupe du Cirque du Soleil et a dansé aux côtés des Bellydance Superstars, de Nancy Ajram, et d'autres célébrités. Elle est active sur la scène de la danse belge et voyage pour enseigner et se produire un peu partout dans le monde depuis plus de dix ans.
	Ariellah (Etats-Unis)
	Ariellah a étudié intensivement la danse classique pendant 12 ans à la Royal Academy of Dance de Londres, et ce depuis ses 3 ans. Son style reflète sa propre interprétation de la danse orientale à laquelle elle donne un goût moderne et sombre bien à elle. Ariellah est reconnue pour son incroyable présence sur scène et sa technique inégalable. Elle est devenue un professeur et une danseuse de renommée internationale. Elle est une référence dans le monde de la danse orientale fusion et a souvent été interviewée pour des articles de magazines spécialisés, des ouvrages ou des émissions de radio dans le monde entier.
	Ozgen (Turquie / Grande Bretagne)
	Sa réputation en tant que danseur du ventre et enseignant l'a amené à travers le monde entier. A Istanbul, il a rejoint les acteurs de la Nuit des Sultans qui combine la danse contemporaine, le ballet et la danse orientale. Ozgen a enseigné pendant plusieurs années à l'Ecole de Danse Tolgahan à Istanbul et est maintenant basé à Londres, où il enseigne la danse orientale turque et Romani (Gypsy) qu'il interprète sur de nombreuses scènes internationales.
	Miriam Peretz (Israël - Etats-Unis)
	Miriam Perez est une artiste et professeur de renommée internationale. Elle était une des danseuses principales du Théâtre Inbal de Danse Ethnique de Tel Aviv, Israël, et est maintenant Assistante Directrice Artistique et danseuse principale du Ballet Afsaneh, duquel elle fait partie depuis 1998. Son amour pour la danse l’a portée sur les routes d’un voyage de vie à travers le Moyen Orient avant de la ramener à ses origines, Israël. Ces échanges culturels l’ont inspirée pour utiliser l’art comme un pont, créateur de respect, d’amour et d’unité entre personnes d’origines et de traditions spirituelles différentes. Miriam s’est spécialisée dans les danses de la Route de Soie (Perse et Asie Centrale), du Moyen Orient, de l’Afrique du Nord, des Roms “Gipsy” et dans la Danse Sacrée/Danse Midrash.
	Saada Tribal Group (Espagne)
	C'est Anisah qui a créé la première école et compagnie espagnole spécialisée en danse orientale tribale, le "Saada Tribal Group". Depuis, elle combine ce style avec d'autres disciplines et philosophies orientales comme le yoga, l'hindouisme et les arts matiaux. La troupe s’est formée auprès des plus grands professeurs de danse orientale tribale et a ainsi doté le genre d'une nouvelle énergie puissante et dynamique. Deux styles sont à distinguer dans leur fusion : un style spirituel hypnotique et ethnique (Tribal Rituel) et un style plus gitan (Tribal Zingaro), doté d’une grande force scénique et qui puise ses racines dans l’ATS et le Flamenco.
	Maya Sapera (Belgique)
	Maya Sapera est plus qu’une danseuse, c’est quelqu’un qui vit la culture dont elle interprète la danse. Elle commence à danser à l’âge de 5 ans. A 6 ans elle présente déjà une danse de temple indienne sur scène. A 16 ans elle commence à enseigner, elle est lauréate du concours « Best Belgian Dance Solo », et fait son “Arangetram”, l’équivalent indien d’une licence en Bharata Natyam (danse de temple indienne). Depuis, les succès s’enchaînent pour elle en tant que danseuse et professeur en Belgique et à l’étranger. Elle connaît même le succès dans des pays tels que l’Inde, le Maroc et l’Egypte. Lorsqu’elle est en Egypte, Hassan Ibrahim, un des chorégraphes du ballet national du Caire lui demande de participer à leur groupe. Depuis 2002 Maya a travaillé avec des musiciens comme Mahabub Khan, et a dansé pour Alain Platel et Sidi Larbi Charkaoui en Belgique.
	Lolie (France)
	Lolie rencontre la danse orientale en 1996 et, depuis, elle n’a de cesse d’approfondir son travail et d’être à 100% au service de son art. Elle enseigne depuis plusieurs années et a remporté plusieurs grands concours de danse internationaux : le Raks Sharqi Contest à Berlin, catégorie professionnelle, le Maratona d'Oriente, à Turin et, bien sûr, le Raqs Golden Awards 2009 ! Ces trois dernières années Lolie présente ses propres créations, et participe à de nombreux et prestigieux spectacles ou événements un peu partout dans le monde et fait plusieurs passages à la télévision française.
	Serkan (Turkey - Belgique)
	A l'âge de 10 ans, Serkan Tutar tombe amoureux de la danse orientale alors qu’il vit en Arabie Saoudite. De retour en Turquie, il s’investit dans la danse orientale égyptienne et turque, développe son propre style et donne son premier spectacle à l’âge de 17 ans. Ses spectacles connaissent un franc succès, d’abord en Turquie et en Allemagne puis un peu partout en Europe. Au début des années 2000 il s’installe en Belgique, où il enseigne et participe à la fondation du groupe international de danse orientale masculine « Sultans of Raqs ». En 2006 il est le vainqueur de « Brandon Oasis » et en 2008 il est élu « Male Bellydancer of the World ». Il a eu l’opportunité de travailler avec des stars de la danse orientale telles que Nesrin Topkapi, Aziza, Jillina, Khaled Mahmoud, et bien d’autres encore.
	Yumma Mudra - Myriam Szabo (Belgique)
	Danseuse soliste du Ballet Russe Irina Grjebina a 12 ans, Myriam Szabo a étudié intensivement des disciplines du corps : danses du monde, arts martiaux, yoga, Qi Gong. Elle a participé à des retraites en solitaire ou en groupe d’étude et de méditation pendant dix ans. Après avoir travaillé en France et au Portugal comme soliste en danses de caractère, mannequin, productrice de festivals et actrice, elle a créé le projet Danza Duende qui propose de danser sa vie comme moyen de réveiller la bonté fondamentale au quotidien. Myriam enseigne dans plusieurs pays d’Europe depuis 1991. Les méthodes Duende visent principalement à développer le courage et la capacité d’improviser, de créer des formes, de perceptions de l’espace, de s’adapter à des changements, de capter rapidement les mouvements, de s’exprimer clairement avec intensité, de communiquer et la capacité de flexibilité et de générosité dans les collaborations. La Danza Duende promeut un travail sur soi qui inclut un sens éthique et joyeux dans la transmission de l’art.
	Sarah Chebaro (Belgique)
	Sarah Chebaro est particulièrement connue pour son approche énergique et motivée. Ce tempérament libanais est un véritable renouveau, ce qui a lancé une nouvelle mode. Elle aime expérimenter avec la danse orientale et a ainsi créé son propre style où la créativité et l'originalité sont cruciaux. Son programme de cours à Ell Circo D'Ell Fuego à Anvers comprend aussi bien des breakbeats de la danse du ventre contemporaine que des chorégraphies sur de la musique tsigane. Actuellement, elle se produit surtout avec les live bands "Ambrassband", "Dame Jeanne" et "De Takken" comme danseuse et percussioniste.
	Artemisia (Belgique)
	Artemisia est très active dans le milieu de la danse orientale, tant sur la scène nationale qu’internationale. Elle a une école à Leuven et se produit et donne des stages un peu partout dans le monde. Le public apprécie son travail au voile en soie ainsi que son sens du drame ou de l’humour sur scène. Ses élèves vantent la chaleur et l’enthousiasme de ses cours.
	Kobie Fossey (Belgique)
	En tant qu'artiste-maquilleuse, Kobie Fossey est spécialisée en maquillage de beauté pour la mode et les spectacles. Elle est diplômée de l' "Art Academy" (Anvers) en 2002 pour maquillage photo, film et télévision, théâtre et mode, bodypainting et effets spéciaux. Actuellement, elle travaille pour MAKE UP FOR EVER, une marque de grande renommée venue de Paris avec du maquillage professionnel utilisé dans le monde entier. Dernièrement, elle s'est occupée du maquillage pour Tony&Guy Awards Belgium. Elle enseigne depuis deux ans.
	Oranit Kagan (Israël)
	Venant du Moyen-Orient, Oranit Kagan crée une ligne originale de costumes de danse orientale, aussi bien classique que contemporaine. Elle s'est établie comme couturière de premier plan, créant des habits pour les plus grandes danseuses orientales, les écoles et les magasins. Durant ses cours et ateliers, Oranit enseigne les trucs et astuces afin de donner à chacun l'inspiration nécessaire à la création de costumes et accessoires uniques.
	Nejib (Belgique)
	percussionniste bruxellois d’origine Tunisienne, ce passioné des rythmes orientaux est spécialisé dans plusieurs instruments tels que le riqq(tar), le darbouka, le bendir, le duff. Il a accompagné plusieurs danseuses et danseurs de renom dont Horacio et Beata, Yousri Sharif, Salwa, Hasna, et tout dernièrement Jillina lors de son passage à Bruxelles. Il a crée deux orchestres qui se produisent régulièrement en Belgique : Nour El Chark et Narram Zikrayet.

L'équipe artistique du congrès a fait sa sélection afin qu'il y en ait pour tous les goûts. A la fin du voyage nous vous demanderons qui vous a le plus séduit et que vous voulez absolument revoir lors de la prochaine édition du Raqs Congress.